El första katalog raisonné av målningar av Joaquín Sorolla Det är nu verklighet. Efter årtionden av arbete i arkiv, offentliga samlingar och privata fonder, forskaren Blanca Pons-Sorolla, barnbarnsbarn till den valencianska målaren, har presenterat på Museo del Prado den första volymen av ett verk som är avsett att bli en viktig referens för att förstå ljusets mästare.
detta första volymen "Sorolla. Katalog raisonné över målningar (1876-1894)" sammanför produktionen från konstnärens uppväxtår och tidiga framgångar, från hans 13 år tills det ögonblick han påstår sig ha funnit sin väg som målare. Detta är den viktigaste perioden. tidig och okänd i hans karriär, med ett flertal verk som nu publiceras och studeras för första gången.
Ett monumentalt projekt för att organisera 4 200 målningar
Långt ifrån att bara vara ännu en bok om målaren, är denna catalogue raisonné början på en monumentalt projektatt sammanställa hela Sorollas bildproduktion, uppskattad till fyra volymer cirka 4 200 verk Planen omfattar oljemålningar, akvareller och gouacher, fördelade bland museer och samlingar världen över. Den föreställer sig också cirka 4.500 illustrationer det dokumentet och som medföljer varje del.
Den nyligen utgivna volymen är tillägnad perioden 1876-1894 och plocka upp 1.073 fungerar av olika tekniker, ordnade kronologiskt och åtföljda av tekniska blad noggrant granskad. Många av dessa verk, särskilt de som gjordes under hans lärlingsutbildning och vistelser i ItalienDe var svåra att hitta och förblev opublicerad eller knappt studerat.
Tanken är att de kommande tre volymerna ska fullborda konstnärens livsbåge: den andra kommer att täcka 1895-1903med några 1.040 målningarDet tredje, åren 1904-1911, med ungefär 1.200 fungerar kopplat till dess stora internationella utställningar; och den fjärde kommer att fokusera på perioden 1912-1920, med runt 1.000 delar, tills stroke vilket definitivt skilde honom från måleriet vid 57 års ålder.
Enligt förlagets prognos, El Viso-utgåvorDe återstående tre volymerna kommer att släppas under de närmaste åren och kommer att ge en komplett, ordnad och vetenskapligt validerad korpus av alla Sorollas målningar. De kommer att publiceras i två oberoende versioner, på spanska och engelska, med initiala upplagor av 1 000 exemplar per språk.
Den första volymen: från tonåring till målare som hittar sin väg
Boken som presenteras på Prado fokuserar på första 18 åren av karriären av målaren, från hans början i Valencia fram till 1894, ett viktigt år då, enligt familjen själv, Sorolla hitta din röst som konstnär. Bland de verk som ingår finns den berömda "Tillbaka från fisket", med vilken hon vann första pris på Parissalongen och som nu ingår i kollektionerna av D'Orsay Museum av den franska huvudstaden.
I detta tidiga skede går målaren från att vara en ung student med knappt 13 år till en skapare som är fullt medveten om sina resurser. Katalogen visar hur han befäster sin kärlek till att ritabehärskningen av färg och framför allt det besatthet av ljus vilket kommer att prägla hans mogna arbete. Som Pons-Sorolla betonar, ser vi här «Sorollas mindre kända verk", med övningar, uppsatser och kursändringar som hjälper till att förstå den senare läraren.
I boken ingår oljor, akvareller och gouacher, alla återgivna i färgfotografi när det är möjligt. Endast i de fall där ingen annan dokumentation finns används historiska bilder. svart och vittEn betydande del av verken avslöjas nu för första gången, efter en komplex process av plats i privata samlingar och spridda medel.
Denna volym berör även den s.k. "volym 0", katalogen raisonné över de målningar som bevarats i Sorolla MuseumPublicerad 2019 och fokuserad på ungefär 1.300 delar av Madrids husmuseum. Det arbetet fungerade som grund och testplats för den metod som nu tillämpas på all konstnärens produktion.
Fyra decennier av forskning av Blanca Pons-Sorolla
Bakom katalogen finns nästan fyrtio års arbete av Blanca Pons-Sorolla. Hennes relation till projektet härrör inte från ett nyligen beställt projekt, utan från en viktig länk med sin gammelfarfars arbete. Från barndomen lärde hennes morföräldrar – också målare – och hennes far henne att titta på målningen Hon höll redan på att bekanta sig med rummen på Sorolla-museet, som hon själv fortfarande kände som familjens hem.
I början av 80-talet började Pons-Sorolla systematiskt undersöka liv och arbete av konstnären, först tillsammans med sin far, Francisco Pons-Sorollaoch senare på egen hand, när han definitivt överlämnade fackeln till honom på 1990-talet. Läsningen av epistolary Relationen mellan Joaquín Sorolla och hans fru Clotilde var ett av de avgörande ögonblicken: dessa brev, som han har erkänt, ledde honom till ägna ditt liv till målarens ateljé.
Därifrån lanserade han en bred katalogiseringsprocessenSamlar in dokumentation, gamla fotografier, utställningsreferenser och bibliografi. Med hjälp av ett team av dokumentärfilmare och specialisterHon skapade en specifik databas för att registrera varje verk, dess varianter, proveniens och ändringar i tillskrivning. Författaren tvekar inte att beskriva detta verk som "titanisk", både på grund av mängden material och behovet av att kontrollera varje dataenhet.
Under dessa år dök även andra milstolpar med koppling till Sorolla upp: publikationer av biografierbrevutgåvor och bokstäveroch ett flertal utställningar på spanska och utländska museer. Bland dem utställningarna som organiserats på National Gallery i London eller den som är tillägnad Sorolla i Kungliga samlingar, såväl som handlingar relaterade till hundraårsdagen av hans död hölls 2023, där forsknings- och spridningsprojekt mångdubblades.
Författaren betonar att även under pandemi Han använde tiden för att göra framsteg med informationsbladen för tre av de fyra volymerna, vilket visade i vilken utsträckning projektet är kopplat till hans dagliga liv. Han erkänner faktiskt att hans personliga strävan är Se alla publicerade volymer tillsammans med de samarbetspartners och vänner som har följt henne på denna långa resa.
Innehåll och metod för katalogens raisonné
Utöver reproduktionen av målningarna är varje volym i katalogen tänkt som en arbetsverktyg För specialister, museer, samlare och konstälskare. Den första volymen, på cirka 450-480 sidor och ett bra tusen illustrationer; den listar inte bara delarna, utan sätter in dem i en struktur biografisk och kronologisk mycket exakt.
Varje avsnitt innehåller en detaljerad biokronologi Sorollas arbete under motsvarande år, där personliga händelser, resor, uppdrag och utmärkelser möts. Till detta kommer en uppdaterad bibliografi, registreringen av utställningar som har inkluderat verken och ett metodologisk introduktion vilket förklarar de kriterier som följs för katalogisering, datering och motsvarigheter med tidigare inventarier.
Ett av de mest användbara avsnitten är det som handlar om ekvivalenstabellerDessa länkar aktuella katalognummer till andra referenssystem som använts tidigare, vilket är särskilt värdefullt för forskare som konsulterar gamla arkiv eller auktionskataloger. De dokumenterar också provenienser, ägarbyten och, om känt, utställningsvägen för varje verk.
Reproduktionerna har gjorts med färgfotografi hög kvalitet i praktiskt taget alla fall, förutom i ett fåtal verk för vilka endast grafiska bevis finns i svart och vittDen inbundna utgåvan i storformat strävar efter att balansera karaktären vetenskapsman Boken har en presentation som passar den konstintresserade allmänheten. Startpriset för den första volymen är cirka 120 euro, i linje med andra referenspublikationer av detta slag.
Enligt förlagen kommer den fyra volymerna att sammanföra cirka 4.200 målningar, mer av 4.500 bilder, mer av 300 bibliografiska referenser och nära 400 omnämnanden vid utställningarDet uttalade målet är att etablera en öppen korpuseftersom verk fortsätter att dyka upp i privata samlingar som med tiden kommer att kunna läggas till denna allmänna karta över Sorollas produktion.
Involverade institutioner och internationell projektion
Presentationen av katalogen i Museo del Prado Detta är ingen slump. Sorolla själv besökte sina ateljéer som ung man för att kopiera verk av Velazquez och andra mästare, och museet bevarar den idag 23 målningar av konstnären. Chefen för 1800-talets målerikonservering, Javier BarónHan var ansvarig för att lyfta fram vetenskaplig noggrannhet av Pons-Sorollas arbete och vikten av att ha ett verktyg som rigoröst organiserar målarens produktion.
Även deltagare i evenemanget var Gonzalo Saavedra, chef för El Viso-utgåvor; Enrique Varela, chef för Sorolla Museumoch representanter för Meadows Museum från Dallas och från Custard Institute för spansk konst och kulturSom Amanda Dotseth y Greg WardenDe betonade alla karaktären ambitiös och nödvändig av projektet, både för Spanien och i det internationella sammanhanget.
Saavedra definierade katalogen som ett slags "orkester" där det är nödvändigt att samordna en mängd "instrument" – forskare, fotografer, redaktörer, översättare, institutioner – så att resultatet låter väl avstämt. Från förlaget, specialiserat på böcker om konst, fotografi, arkitektur och designErfarenheten från liknande projekt och viljan att underhålla höga kvalitetsstandarder både i innehåll och form.
El Sorolla Museum, för närvarande stängd för allmänheten för arbete expansion och rehabilitering av husmuseet, har spelat en nyckelroll. Dess chef, Enrique Varela, anser att denna katalog kommer vid ett särskilt lägligt tillfälle, i linje med minneshändelserna för hundraårsdagen av döden av konstnären och debatten om hur uppdatera läsning av sitt arbete för nya generationer.
Projektet har ekonomiskt stöd från Stiftelsen Sorolla museumi Spaniens ambassad i USA och enheter som KHR McNeely familjestiftelse, genom Vaniljsåsinstitutet och Meadows MuseumMålet är att den tvåspråkiga utgåvan ska ha ett brett internationell distribution som når Europa, USA och andra länder intresserad av spansk konst.
Institutioner som Meadows Museum De minns att Sorolla har varit en del av deras samlingar sedan mitten av 1900-talet och att projekt av detta slag passar in i deras uppdrag att undersöka, marknadsföra och dela Spansk konst. Det betonas att denna catalogue raisonné från och med nu kommer att vara den referensverktyg för någon studie om målaren.
Ljusets mästare: Konstnärligt sammanhang och arv
Katalogen sammanställer inte bara målningar, utan hjälper också till att bättre placera Joaquín Sorolla (1863-1923) i den europeiska konstscenen på sin tid. Född i Valencia, utbildade sig målaren inom San Carlos konstskola och mycket snart utmärkte han sig för sin tekniska skicklighet och sin förmåga att förstå MedelhavsljusVid 15 års ålder var han redan omgiven av en miljö av lärare och mentorer som formade hans utveckling.
Nyckelpersoner i dess första fas inkluderar Baltasar Perales, Luis Santonja y Antonio GarciaDen senare var fotograf och målarens blivande svärfar. Genom dem förstärkte Sorolla hans smak för rigorös ritning och genom direkt observation av verkligheten. Att erhålla en stipendium som pensionär i Rom Hans resor genom Italien och Frankrike gjorde det möjligt för honom att se både klassisk tradition och de mest aktuella rörelserna på nära håll.
I Paris fick han möjlighet att se verk av konstnärer som Claude Monet och andra impressionister, som påverkade hans förståelse av utomhusmålningPons-Sorolla insisterar dock på att hans viktiga förebilder Det var särskilt spansklärarna Velazquez y GoyaFrån första början fick han ett intresse för chiaroscuro och naturligheten i representationen; från det andra, förmågan att kombinera vardagliga scener med en stark uttrycksfull laddning.
Med tiden etablerade sig Sorolla som en outtröttlig målarealltid villig att experimentera med nya lösningar för att fånga rörelse, atmosfär och reflektioner på vatten eller sand. Pons-Sorolla minns att "inspiration alltid överraskade honom med penslar i handen"," en fras som upprepas gång på gång i tal om konstnären för att understryka hans hårt arbetande och metodiska karaktär.
Hans stora internationella framgångar, såsom de utmärkelser han fick i Världsutställningen i Paris 1900 eller i Nationella konstutställningen i MadridDessa erkännanden markerade en vändpunkt. De gjorde det möjligt för honom att avsluta ett kapitel inriktat på att vinna priser och ägna sig åt det han kände att han borde göra som målare: utveckla sitt eget språk, friare och mer modernt, vilket i slutändan placerade honom bland de stora namnen inom konstnärskonsten. modern europeisk målning.
I senare volymer täcker katalogen även den stora tidens era bilder —av figurer som Benito Perez Galdos, Antonio Machado, Ramón och Cajal o Vicente Blasco Ibanez— och den ambitiösa panelcykeln för Latinamerikanskt samhälle från New York, känd som "Vision av Spanien", ett av tidens viktigaste dekorationsföretag.
Under sina sista år i livet, före stroke som tvingade honom att sluta måla. 1920Sorolla fortsatte att arbeta i trädgårdar, havslandskap och genrescenerMånga av dem utspelade sig i hennes eget hem och andalusiska trädgårdar. Enligt hennes barnbarnsbarn utmattade denna "utbrott av känslor" och hennes ständiga ansträngning att översätta det hon såg till målningar hennes hälsa, men lämnade ett arv av en exceptionell fertilitet.
Publiceringen av denna första volym av catalogue raisonné är därför mycket mer än en milstolpe i publiceringen. Den representerar den delvisa kulmen på en kollektiv ansträngning som har fört samman museer, stiftelser, experter och familjer kring ett gemensamt mål: organisera, dokumentera och tillgängliggöra Ett verk av en av de stora mästarna inom spansk måleri. Med följande volymer på väg öppnas en ny fas för studiet av Sorolla, där det blir lättare att följa utvecklingen av hans vision, verifiera sammanhanget i hans karriär och mer exakt bedöma hans plats i den europeiska konsthistorien.
