Källa: Det Kreativa Växthuset
Om du arbetar med grafisk design vet du att screentryck är något väldigt viktigt som relaterar till ditt arbete. Men har du någonsin slutat tänka på ursprunget till screentryck? Var uppfanns det och hur har det utvecklats under åren?
Jo, det är vad vi vill prata med dig om härnäst så att du förstår hur det har förändrats och hur det var i början och hur det är nu, samt varför det har ett sådant inflytande på grafisk design. Ska vi börja?
Ursprunget till screentryck
Ursprunget till screentryck kan spåras tillbaka till östra länder. De äldsta rötterna, och där denna tryckteknik uppstod, fanns faktiskt i Kina. Enligt de tidigaste uppgifterna om stenciltryck kommer dessa från Kina och går tillbaka till 900-talet, närmare bestämt under Songdynastin.
Vad hände vid den tiden? Tja, hantverkarna använde mallar som klipptes ut av papper eller tyg och med dessa applicerade de pigment för att skapa repetitiva mönster. Dessa fångades i siden eller annat material.
Senare slutade de använda papper och tyg och ersatte dem med fint sidennät. Detta berodde på att detta material höll bläcket bättre och även möjliggjorde en finare, mer detaljerad finish i designen (eftersom bläcket inte blödde igenom fanns det inga defekter).
Från Kina spred sig screentryck till Japan. Det var i Japan som det genomgick sin första utveckling, då det fulländades och anpassades för att dekorera textilier, särskilt kimonos. Dessutom skapade de nya tekniker baserade på screentryck, såsom katazomemetoden.
Denna metod innebar att man använde stenciler, ja, men det innebar också en vattenfast pasta som hantverkare använde för att blockera vissa delar av tyget innan man applicerade färgen. Och vad var det för något? För att hindra färgen från att nå de delarna av tyget, så att de höll det med samma färg eller nyans och kunde designa på ett mer genomarbetat sätt.
Screentryck i Europa och Amerika
Vi måste säga att det gick många, många år mellan uppfinningen av screentryck på 900-talet och dess ankomst till Europa och Amerika. Enligt tillgängliga uppgifter var det inte förrän på 1700-talet som screentryck nådde Europa via Sidenvägen.
På den tiden användes denna tryckteknik inte längre bara för kläder, utan också för att trycka tapeter och andra användningsområden som gav den större framträdande plats.
Och om den kom till Europa på 1700-talet så kom den till Amerika mycket senare, på 1900-talet. Det är här vi kan säga att det utvecklades ganska mycket, särskilt i USA, där vissa hantverkare kom att använda nya verktyg och material som förbättrade silkscreentrycket på 1000-talet.
Till exempel patenterade engelsmannen Samuel Simon år 1907 en tryckprocess baserad på silkscreentryck som hade ett sätt att blockera vissa områden så att bläcket bara passerade till de önskade utrymmena, inte alla.
1930 förbättrades denna teknik genom att använda ljuskänsliga emulsioner.
Under andra världskriget var screentryck dessutom mycket viktigt i produktionen av propagandaaffischer och massinformationsmaterial.
Hur det har utvecklats
Som ni har sett började screentrycket att utvecklas från det ögonblick det lämnade Kina till Japan och därifrån till Europa och särskilt till Amerika. Utvecklingen av nya bläck och material, tillsammans med nya metoder för stencilmaterial, gjorde att den anpassade sig till den tidens behov, vilket gjorde den mer effektiv och tillgänglig.
Till exempel gjorde användningen av syntetiska bläck, istället för oljebaserade, dem mer motståndskraftiga mot faktorer som solljus eller fuktighet, vilket innebar att de inte längre bara användes på tyg eller papper, utan även på plast och glas.
En annan utveckling var nätet som användes vid screentryck. Som vi nämnde tidigare var det tillverkat av siden. Men när nylon och polyester kom 1940 ersatte de siden eftersom de var billigare, mer hållbara och mer precisa.
Screentryck i samtidskonst
Att tala om screentryck och samtida konst är att nämna Andy Warhol , som populariserade denna tryckteknik genom sin konst. Han använde faktiskt screentryck för att reproducera ansikten, såsom Elizabeth Taylors och Marilyn Monroes.
Det sägs faktiskt att Warhols användning av silkscreentryck för upprepning och massreproduktion gav upphov till Pop Art-rörelsen.
Screentryck och grafisk design
Idag spelar screentryck en viktig roll inom grafisk design, särskilt i relation till varumärkesbyggande och reklam.
Att skriva ut logotyper och meddelanden på merchandisingprodukter, såsom t-shirts, tygpåsar eller reklamprodukter, är mycket viktigt för att skapa en varumärkesimage. Och det är här screentrycket kommer till sin rätt, vilket gör att färgerna blir intensiva och slitstarka.
När det gäller reklam är skapande och tryckning av affischer, banderoller och skyltar utomhus det vanligaste. Målet här är att fånga allmänhetens uppmärksamhet i breda aspekter, därav sökandet efter finish av hög kvalitet.
Men även om utskrift tidigare var mer för papper, har detta nu ändrats, och du kan nu hitta screentryck på mindre konventionella material, som trä, glas eller metall.
Dessutom är det inte längre den enda tekniken. Den kan samexistera med andra, såsom digitaltryck eller offsettryck. Trots detta är det fortfarande den föredragna metoden för många, särskilt vid tryck på olika material eller vid användning av specialbläck, såsom präglade, metalliska eller fluorescerande bläck.
Nu när du vet ursprunget till screentryck och hur det har utvecklats över tid, ser du vilken betydelse det har för grafisk design?